Esta cursada

Conocí a Palo, Ugus y Alejo que son muy geniales. Estoy muy agradecida por haber salido a filmar y re filmar con ellos. Ademas de prestar la mirada, existieron la generosidad de Ugus de prestarnos sus equipos, Palo su casa, Alejo su prolijidad, organizarnos para alquilar y para idear qué queríamos mirar y cómo. Creo que de algún modo supimos encontrar lo que cada uno podía hacer y de ese modo nos iban saliendo las cosas. Aprendí mucho de ellos que sabían bastante más de técnica.  

Paz y Claudio supieron acompañarnos y tener la paciencia de escucharnos.

Espero poder sumarme de oyente a alguna clase presencial, jiji. 

Gracias!





Herbaria

 

Bitácora de herbaria

Al mismo tiempo que germiné lentejas puse un gajo de una planta en agua. Quería retratar cómo iban creciendo sus raíces.

Este fue el día que corté el gajo



A la semana sucedió esto:



Se fueron cayendo todas las hojas que tenía 


Acá el ecosistema lenteja




IYC 2

Datos Generales

1. Nombre completo: Emilia Cortés

2. Edad: 23

3. Nacionalidad: Argentina

4. Lugar de morada actual. (barrio/ciudad/provincia/país): Coghlan, caba

4. Direccion de instagram:  no tengo

 

Detallar Equipo Fotográfico Que Poseas O Al Que Tengas Acceso

 

1. Cámara fotográfica y/o video. marca y modelo: Canon eos rebel T1i

2. Lentes (focal/apertura). 85 mm 1:1.8 / 18-55 mm  1:3.5 - 5.6

3. Celular. marca y modelo: Iphone 7

4. Accesorios. (tripode, luces continuas o de flash etc): Trípode

5. computadora portatil, marca y modelo: Mac book pro, 2017

 

Conocimientos Técnicos.

 

1. Enumerar y detallar conocimientos sobre software relacionados con la edición de la imagen digital, sea fija o en movimiento. (ej. photoshop, bridge, lightroom, premiere, final cut etc): Premiere, photoshop, Illustrator

 

2. Detallar conocimientos de manejo de cámara de imagen fija y de video: Básicos sobre imagen fija, ninguno sobre video.

 

3. En qué año y en que Cátedra cursaste el nivel uno de esta materia? Valansi, 2020

 

 

Preguntas Generales Pertinentes a la Materia.

 

1. ¿Cuál es tu expectativa con respecto a la materia? Volver a confiar y sensibilizar la imagen fotográfica/ de video, huir un poco de la imagen creada puramente por software

 

2. ¿Tenés estudios o algún tipo de formación fotográfica o cinematográfica adquirida extra curricularmente? Muy pequeña.

 

 PARA LA PRIMER CLASE

 

Para ir entrando en calor el primer dia de cursada te pedimos

 

1. Nombra una película que consideres excelente y que te haya conmovido. Explica por qué.

2. Describí una escena que te haya parecido la más significativa.

3. (y de manera optativa) Elegí ( y pegá en este documento a continuación) un frame que a tu juicio sea representativo del clima o la esencia de esa película. Uno que bien podría ser elegido para encabezar una nota sobre la misma.

Me puse a leer lo que escribí el año pasado en este blog para iluminación y cámara 1. Había elegido dos películas de Kiarostami, Close Up y El viento nos llevará. En ambas hay un pensamiento alrededor de la relación de la fotografía y el cine con la vida, sobre cómo nos afectan las imágenes. Creo que sigo sosteniendo el amor por cómo Kiarostami traduce esas ideas a ficciones y paisajes.

La escena más genial es la final de "Close up". Un director de cine pasa a buscar en moto al protagonista de la película, quien estuvo en la cárcel por hacerse pasar por él y estafar a una familia. La escena es un pequeño resumen de la ternura de la película.



La Zona - Entrega

 


Velocidad: 1/80 f:5 ISO: 400. Usé el kit y longitud focal de 41 mm
Detrás de escena:

Finalmente conservé los cuadros para no despojar todo tanto y esperé a que La Luz del sol no entre directamente. Conseguí esta luz que me permitió compensar un poco y que él quede iluminado.



Análisis: 




Para pensar la siguiente foto haré el intento de no separar los 'detalles técnicos' de la 'ética', ya que en la obra de Weston una cosa parece ser inherente a la otra. Tengo un apunte en el cuaderno de cursada que dice: “Para Weston la fotografía en sí misma es un lenguaje”.

Weston solía trabajar con cámara de placa de 8 x 10 (20,4 x 25,4 cm). Esta cámara de gran formato le permitía obtener mucha “calidad” en sus fotos. Investigando encontré que utilizó un objetivo “Zeiss 21 cm”.  Solía utilizar velocidades lentas pero la ausencia de movimiento en el cuerpo me hace pensar que la velocidad fue media en adelante (quizás de 1/60). En cuanto a la apertura el fotógrafo perteneció al grupo llamado f/64 cuya ética y política consistía en utilizar el diafragma más cerrado posible de modo de obtener la captura más “limpia" y con mayor profundidad de campo. No sé si habrá usado un diafragma tan cerrado pero sí que habrá rondado por allí ya que el fondo no está desenfocado.

La luz natural del sol es directa, es decir, incide directamente sobre el cuerpo y parece provenir de una ventana a la izquierda produciendo sombras duras, alto contraste y dejando una sombra al fondo que recorta la figura, posibilitando que las formas creadas sean lo predominante. 

La toma es directa y no hay intervención. Esto es parte de la política que tenía Weston y el grupo f/64 de lograr que la fotografía alcanzara sus puntos más puros y con menos intervención, despegándose de la pintura e inaugurando sus propias posibilidades. Como dije al principio para Weston la fotografía tenía sus propias potencias y tenía que encontrar sus modos de retrato al mundo singulares.

La imagen es de 1936 en Estados Unidos, y fue tomada en la casa de Weston. Creo que la fecha no es del todo deducible porque es una imagen muy despojada, casi sin rastros de temporalidades históricas si bien tiene una marca autoral fuerte. En cuanto a su contexto político se podría llegar a pensar que no es relevante. Pero investigando leo que Weston tenía un estudio de fotografía donde realizaba su trabajo y luego de la Gran Depresión no pudo sostenerlo económicamente por lo que tuvo que mudarse a una pequeña casa con sus hijos y luego se mudaría su nueva esposa. Es decir, la fotografía está atravesada por lo histórico, esa luz y esa intimidad sucedieron de algún modo por la ausencia del estudio. De hecho leí que su mujer, la retratada, cuenta que estaba tratando de escaparse de la luz tan directa del sol y que Weston le pidió que se quede en esa posición. Creo que lo histórico y lo político siempre estarán de algún modo implicados en la fotografía y en sus condiciones de creación.

La fotografía no tiene ningún tipo de fin publicitario ni editorial, Weston tenía una práctica fotográfica ligada a lo artístico. 

Es difícil pensar en qué tipo de imagen se trata. A priori es un retrato puesto a que es su mujer. Pero la ausencia del rostro y cómo es retratado ese cuerpo hace temblar un poco la noción de retrato. Siguiendo la línea de cómo Weston fotografía los pimientos hay cierta perplejidad de que se sostenga la mirada sobre las formas tratándose de cosas tan distintas. Tanto los pimientos como el cuerpo son vistos con un ojo extraño que exalta las formas a través de la luz que incide. Hay de algún modo un tratamiento del cuerpo como paisaje, como lugar a recorrer. Por esto creo que el nombre de Weston está implícito en esta foto y que se podría llegar a deducir. Hay una misma mirada que une sus famosas fotografías de pimientos y el cuerpo de su esposa. La luz directa, las sombras duras, el alto contraste, el extrañamiento sobre las formas son insistencias del fotógrafo en su obra. 

Creo que es una imagen importante en la obra de Weston ya que condensa la insistencia de su mirada y es uno de sus desnudos que trascendió en la historia de su obra. 

En la imagen hay una mujer sentada sobre una manta, apoyando y ocultando su rostro en su rodilla. Pero creo que lo que realmente acontece es la mirada sobre ese cuerpo, cuerpo que deviene forma, paisaje, mapa, camino y lugar a recorrer. Creo que la importancia de la fotografía es el logro en que el cuerpo se haga presente. Y hay una especie de acuerdo entre la pregunta ¿qué puede un cuerpo? y la pregunta ¿qué puede la fotografía?. Porque la apuesta de Weston fue despojar de cualquier “artificio” ajeno a la técnica fotográfica para alcanzar presencia, y hay algo de esa búsqueda que intenta pensar en las condiciones propias de la fotografía, en sus posibilidades y sus límites, al igual que un cuerpo viviente. 

No sé si hay un significado mas allá de lo visualmente perceptible ya que el sentido de esta fotografía está dado por los efectos visuales que surgen en el cuerpo propio. Es decir, creo que la fotografía tiene una capacidad muy inmensa de conmover(me), pero también creo que ese afecto que produce en el cuerpo es inseparable de lo “visualmente perceptible”. 

Frente a la pregunta de si es una imagen Universal o si solo tiene importancia en un contexto determinado pienso que es una imagen que tiene un lugar en la “historia de la fotografía” y por lo tanto podría ser “Universal”. Pero también considero que la fotografía siempre es política y por lo tanto está ligada a las intensidades y acontecimientos que la atraviesan en el momento en que es hecha. Como ya nombré, quizás la fotografía no hubiese sido si Weston no tenía que cerrar su estudio a causa de la crisis económica. 


Pienso que la mirada de Weston es imprescindible, que inauguró otro modo de retratar, de hacer presente al erotismo de las cosas. No por un purismo pero me interesa la búsqueda de forzar a una técnica para entender qué puede lograr. Y con esta imagen singularmente pienso que logra dar a ver la fuerza vital de un cuerpo. 


Acercándome a la zona - parte 2


Bueno, intenté vaciar el espacio para reducir la información como habíamos hablado en el práctico pasado. También traté de iluminarlo a él lo cual produjo que tenga que acercarme y cerrar el plano porque sino la fuente de luz se veía. Siento que el plano perdió mucha fuerza, no se cómo compensar toda la luz que viene de la ventana para que él no quede a contraluz!


Usé un espejo para que rebote la luz pero falta mucho para que él esté bien iluminado.



Acercándome a la zona

 

Mirando a mi hermano y la repetición de su práctica. 






Autorretrato

 


85 mm - Velocidad: 1/60 - f: 4,5 - ISO: 100

85 mm - Velocidad: 1/60 - f: 4,5 - ISO: 100



85 mm - Velocidad: 1/60 - f: 4,5 - ISO: 100



85 mm - Velocidad: 1/60 - f: 4,5 - ISO: 100


Silhouette



Siempre huyendo de mi rostro!


El espejo o la sombra - Entrega




85 mm - F: 1.8 - Velocidad: 1/4.000 - ISO: 100

Hacer este trabajo fue difícil. Retrato a Lua desde que éramos muy pequeñas y hace unos años dejamos la práctica. Esta fue la vuelta a un hábito que supimos tener y me fue muy difícil mirarla con nuevos ojos a través de la cámara. Quizás porque los roles que implica la fotografía a veces son muy fijos ¿Cómo devenir otra cosa?.

Hace días que a las 17 hs el sol entre los árboles está formando estas luces sobre la pared de enfrente de casa y vengo investigando su movimiento. Para las entregas siempre la fotografié a Lua en su casa,  lugar donde le está costando mucho estar,  entonces pensé salir de allí a ver qué sucedía. Me gustaba pensar cómo se podían proyectar las sombras sobre ella y pensaba que podía ser un buen medio entre las dos entregas pasadas como hablamos con Mariana. 
Luego me acordé de unas fotos de Alessandra Sanguinetti donde había un juego con las proyecciones. La cuestión es que cuando llegamos la altura de las sombras no llegaba a proyectarse sobre su cuerpo, pero la luz tan dura sobre la pared la proyectaba a ella. Tuve que usar una velocidad muy rápida (1/4000) porque la luz incidía directamente. 


La idea de la repetición de las figuras que produce la sombra se diferencia del  reflejo en el espejo. No es un agua estanca donde nos miramos a nosotrxs mismxs y confirmamos lo que somos, sino que la sombra se presenta como consecuencia singular de la relación entre la luz y la materia. Ahí no nos reflejamos sino que nuestras formas se manifiestan de otro modo. 





Planta



Backstage de cómo se proyectan las luces en la pared: 


Otras cosas que sucedieron:



85 mm - F: 1.8 - Velocidad: 1/4.000 - ISO: 100




85 mm - F: 1.8 - Velocidad: 1/2.500 - ISO: 100

Una foto de Alessandra Sanguinetti donde La Luz sobre los cuerpos aparece de un modo parecido


Weston y la sombra